montaje 3

Marca registrada (Leticia Parente, 1975)

¿ Está buscando su identidad?
¿Nos está mostrando su verdadero yo como artista? Lo está destruyendo?
¿Por qué son tres las escenas?

- ¿La repetición de la acción es afirmación?
¿Se está liberando de las presiones sociales?
¿Cuál habrá sido el impacto en les espectadores de esta performance en esa época?

- ¿Hay una intencionalidad en el encuadre? (pies y manos)
- ¿Le causa dolor? ¿Quiere provocarnos dolor o impresión como espectadores?
-¿Está criticando el consumo global?

Theme song (Vito Acconci, 1973)

Tres transiciones (Peter Campus, 1973)

Art must be Beatiful; Artist must be Beautiful (Marina Abramovic, 1975)

The reflecting pool (Bill Viola,1979)

Geografía nómade (Fernando Dominguez, 2015)

¿ Impacta de la misma manera para les que no saben o comprenden el idioma?
¿Nos está mostrando la soledad que generan las nuevas tecnologías y al mismo tiempo haciéndonos sentir parte de?
-¿Está marcando la diferencia entre espectadores y artista?

- ¿Es un acercamiento a la naturaleza?
-¿Qué significa la detención del cuerpo?

¿ De qué manera nos apropiamos de los espacios?
¿Las imágenes proyectadas nos muestran otra realidad?

Am I? (Florencia Aliberti, 2012)

- ¿Hasta cuando la búsqueda de la perfección nos va a perseguir?
-¿Qué espacio tienen las nuevas generaciones para hablar de estos temas con las nuevas tecnologías?
¿ Cuál es el límite de lo público y lo privado?

Retratos de la infancia - eso que también somos - Luciana Yovine (2020)

- El videoarte y la televisión hoy pueden convivir?
- La necesidad de hacer videoarte comenzó como una búsqueda de dar una alternativa a los televidentes?

"Vídeo primera etapa. El vídeo en el contexto social y artístico en los años 60/70" (Cap. 1 y Cap. 2) Laura Baigorri